jueves, 12 de agosto de 2010

"Inception" La Nueva Moda

Ya hace dos años que podemos recordar lo que pasó cuando "The Dark Knight", la taquilla se volvió un negocio increíble, la gente votaba en IMDB por ella hasta que llegó al lugar número uno con 456,180 votos que son los que tiene ahorita. En fin, fue en verdad, todo un fenómeno. Christopher Nolan se tomó una merecidas vacaciones en las que se dedicó a pensar y pensar en lo que sería su siguiente éxito, y así fue que nos llegó "El Origen".

Le tengo mucho respeto al señor Nolan, en verdad creo que es uno de esos directores que trabaja bajo sus propias reglas incluso estando en Hollywood, tiene lo que se merece. Desde que vi "Following" ya nada se compara con sus demás trabajos, por más que le ponga a actores famosos y guapos y efectos increíbles y que nunca corte el eje, "Following" se ganó mi corazón hace años.

Y es que este señor esta vez, confiesa haberse robado la idea de "Inception" de un cómic de Disney, y en verdad que tienen un gran parecido, véanlo por favor:


Y pues a pesar de que no podemos negar el potencial que tiene Nolan a la hora de escribir guiones, esto nos decepciona mucho a los que creíamos que la idea venía 100% de su cabeza.

Ahora hablaremos sobre la temática de la película: Los sueños. Los sueños son un tema complicado porque están en la mente de uno, en su inconsciente, una parte que trabaja a base de simbolismos, en la que la verdad nunca se muestra literalmente. Y claro que a todos nos intriga saber sobre los sueños. Siento mucho que Nolan aquí se mete mucho en la parte idealista de la gente, nos hace dudar sobre nuestra existencia por un momento.

Y bueno finalmente la gente sale bien fascinada de esta película porque representa un obstáculo intelectual en el que hay que estar atento en todo momento para saber bien a bien cuál es la ideología y la lógica de esta película, de hecho nos hace pensar, nos hace reflexionar y como dije anteriormente incluso dudar de nuestra existencia carnal en el universo. Creo que es un tema que no cualquier director (comercial, claro) se atrevería a tratar con un público que hasta la fecha está transtornado por el cine fácil y que no haga pensar y mucho menos dudar, que cause una controversia (bueno, en estas épocas ya no se puede causar tal controversia) en un público tan enorme.

Por todo lo que expliqué anteriormente creo que Nolan ha hecho un buen trabajo, ha metido un tema interesante en su película con una base emocional que no tuvo en "The Dark Knight" (y eso está bueno) y lo ha hecho digerible para un público que no quiere pasar horas y horas tratando de entender un tema tan complejo.

¡Un aplauso para Nolan!

martes, 20 de julio de 2010

Vean ésta belleza! Bueno, bellezas realmente

Bueno ahora que ya hayan regresado del viaje de los colores que nos proporciona el director argentino Gaspar Noé, vamos con el director canadiense, que por muy novato que pueda parecer por sólo tener 21 años de edad, Xavier Dolan, ya realizó su primer largometraje "I Killed My Mother" que dicen que fue un exitazo, acaba de realizar su segundo y ya va por el tercero...
Del que yo vengo a hablarles es del segundo que tiene por nombre "Les Amours Imaginaires" o "Love, Imagined" trasmite una bella e inocente experiencia visual que este joven puede mostrarnos con su corta vida y su vasta imaginación narra la historia de tres amigos que se ven involucrados en un triángulo amoroso, que bueno, eso no tiene nada de novedad, pero vean el trailer y díganme si no quieren ver esto en la pantalla grande prontamente, además de ver al director protagonizando su propio largometraje. Ahora sí, que eso es ser virtuoso...


Y bueno después de ver estos dos trailers (Enter the Void y Les Amours Imaginaires), qué contrastes encuentran? Demasiados para ser ennumerados diría yo, pero también algo los une y no sólo el hecho de ser encantadoras películas (cada una en su estilo) si no también en el hecho de una exquisita fotografía elaborada con una calidad que pocas veces observamos en el cine que se proyecta en pantallas casi todas las semanas... así de contrastante y de inesperado es el cine.

Fuente: Everyone is an Art Director

Vean ésta belleza! Bueno, bellezas realmente

No sé si algun vez han oído sobre una retorcida película llamada "Irreversible" en la que sale Mónica Bellucci, bueno el chiste es que se dice que es una película realmente traumante, la verdad no la he visto (me da mello) pero mucha gente ha opinado que el director de ésta, Gaspar Noé, realmente tiene una mente enferma...
Bueno yo no vengo a hablarles sobre ésa película, si no de su producción más reciente que no podría describirse de manera más simple que "exquisita" y créanme, qué más quisiera verla, pero... pues... lo digo por el trailer y en verdad que no se pueden perder ese minuto y cuarenta y cuatro segundos de violencia, sexo, drogas, luces y colores neón hermosos
La cinta trata de dos hermanos que se pasan las noches en los underground de la ciudad nipona Tokio en la que experimentan, gracias a las drogas, pasajes cercanos a la muerte...
Díganme si después de leer lo que arriba les puse(o en caso de que ya hayan visto "Irreversible"), no les parece que Noé no puede hacer un mejor trabajo, sus trabajos que son conocidos no sólo por transmitirle un inmenso terror al espectador también por la gran cantidad de sonidos que implanta vuelven las ganas de ver esta nueva producción incontrolables!
"Enter the Void" es el nombre de la nueva producción que todavía no tiene fecha de estreno en México pero sí en los United (17 de Septiembre).
Y he aquí el trailer:


Fuente:

viernes, 16 de julio de 2010

Recomendación en DVD

Fitzcarraldo


Nunca he sido gran fan de las películas que duran más de dos horas, me empiezo a desesperar y la verdad se vuelve tedioso tener que seguir mirando la pantalla, a menos, claro, que la trama sea extremadamente interesante o que la calidad visual de la película me mantenga descifrando enigmas. Pero desgraciadamente, Fitzcarraldo no corrió con esa suerte conmigo y yo qué más quisiera mentirles y decirles que se me hizo una película con un ritmo... pero... no puedo.

Con esto no estoy diciendo que haya odiado la película, al contrario, el personaje y el actor (Klaus Kinski) se me hacen hechos tal para cual, mejor combinación no se podía. Fitzcarraldo tan egocéntrico y excéntrico complementa las exquisitas locaciones que nos ofrece Herzgog en el Amazonas...

Como podrán ver en la foto arriba expuesta, Fitzcarraldo se encuentra en medio de la selva con su fonógrafo tratando de calmar a los nativos con la hermosa voz del tenor Caruso, del cual Fitzcarraldo está perdidamente enamorado y ésto es lo que lo lleva a explorar entre la zona selvática del Amazonas y poder cumplir su sueño de construir una "Opera House" en medio de la selva. Su angustia durante algunos momentos, se vuelve tan exquistamente expuesta que hasta dan ganas de que le den angustia al Fitzcarraldo.

Una película realmente extraordinaria, con un presupuesto que considero exagerado (bueno, algo así, sería contradictorio que explicara el por qué), definitavemente una joya del cine alemán, con una fotografía y unas locaciones que siempre estarán en mi mente para recordame la belleza del mundo (y del cine, claro), pero sin embargo también una película un tanto larga que puede provocar una gran angustia para que llegue a su final (sin embargo, el final es hermoso) y bueno yo me pregunto, ¿quién no quisiera se Herzgog? Con esta megaproducción...

jueves, 15 de julio de 2010

hmmmmmmmm

Los visitantes que cada día hacen que una servidora tenga en la cara una gran sonrisa, se preguntarán de vez en cuando cuándo es que la siguiente entrada será publicada, o tal ves los extranjeros que visitan éste blog y que no se han dado cuenta de que se puede traducir a su idioma sólo traten de entender (o ni siquiera eso) algunas de las palabras que han sido escritas aquí (y a veces agradezco esto, porque entonces no se dan cuenta de las indirectotas que le echo a su cine comercial y malo). En fin, nunca se puede saber quién visita un blog a menos de que se deje un comentario... pero claro por aquí eso no sucede mucho...
Bueno, prometo portarme bien en las vacaciones

miércoles, 2 de junio de 2010

Micmacs, después de 6 años de espera

Se supone que Jean-Pierre Jeunet era el director de Noviembre, eso ya no importa, el chiste es que este señor tan genial quien ha dirigido películas como Amélie y La Ciudad de los Niños Perdidos, con una imaginación y una creatividad tan extraordinarias logra traer a la pantalla grande otra de sus locuras, "Micmacs", la cual estaba anunciada originalmente para el 2009 y por fin llega este año a las pantallas de E.U. La pregunta es, ¿cuándo llega este producto a México?
Podremos decir que a pesar de ser bastante conocido en el mundo por Amélie, la gente aún prefiere ver los largometrajes comerciales que saca Hollywood cada semana en el cine de tu preferencia.
En fin, el señor Jean-Pierre Jeunet regresa con una divertida comedia de humor un poco negro (o más bien, muy negro, como a él le gusta) en la que la vida de un hombre cambia repentinamente por un accidente en el cual una bala entra por su cabeza, de milagro el hombre sobrevive y ahora planea con sus amigos nada comunes una venganza digna contra los creadores de esa bala.
Esta película parece una propuesta bastante nueva después de su época de amor en la cual se encuentran: Amélie y Amor Eterno y vuelve un poco a sus raíces, en la que encontramos Delicatessen.
A su lado se encuentra el actor que le ha sido fiel toda la vida: Dominique Pinon quien ha aceptado papeles principales y secundarios en sus diferentes películas.
Y he aquí la prueba de su fidelidad:




Espero que esta mega producción francesa que trae otra de las incontables aventuras imaginarias de Jeunet llegue pronto a las salas mexicanas.


Fuente: Youtube IMDB